优美古诗词鉴赏1
这是出自北宋诗人曾巩的《城南》，诗的大概意思是春雨迅猛，池塘水满，遥望群山，高低不齐，东边西侧，山路崎岖。热热闹闹地开了一阵的桃花和李花，此刻已开过时了，只见眼前春草萋萋，碧绿一片。 注.路东西:分东西两路奔流而去。下面我们就一起来欣赏一下吧。
雨过横塘水满堤，乱山高下路东西。
一番桃李花开尽，惟有青青草色齐。
赏析
诗人通过桃花、李花容易凋谢与小草青色长久相对比，暗示了这样的一个哲理：桃花、李花虽然美丽，生命力却弱小；青草虽然朴素无华，生命力却很强大。 《城南》二首描写了暮春时节大雨过后的山野景象，笔调流畅优美，读来琅琅上口，令人赏心悦目。特别是惟有青青草色齐这一句，沁着水珠的草地鲜亮碧绿，表明雨后的大自然依然充满生机，这是作者的神来之笔。寓情于景，情景交融，格调超逸，清新隽永。
优美古诗词鉴赏2
嫦娥
唐代
李商隐
云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。
嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。
译文
透过装饰着云母的屏风，烛影渐渐暗淡下去。银河也在静静地消失，晨星沉没在黎明的曙光里。
月宫的嫦娥恐怕后悔偷了后羿的长生不老药，现在只有那青天碧海夜夜陪伴着她一颗孤独的心。
韵译
云母屏风染上一层浓浓的烛影，银河逐渐斜落启明星也已下沉。
嫦娥想必悔恨当初偷吃下灵药，如今独处碧海青天而夜夜寒心。
注释
1．嫦娥：古代神话中的月中仙女，江苏人。《淮南子·览冥训》：“羿请不死之药于西王母，恒娥窃以奔月。”恒又作姮。
2．云母屏风：嵌着云母石的屏风。此言嫦娥在月宫居室中独处，夜晚，唯烛影和屏风相伴。
3．长河句：银河逐渐向西倾斜，晓星也将隐没，又一个孤独的夜过去了。
4．碧海：《十洲记》：“扶桑在东海之东岸，岸直，陆行登岸一万里，东复有碧海，海阔狭浩汗，与东海等，水既不咸苦，正作碧色。”
优美古诗词鉴赏3
蝶恋花
宋·晏殊
槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。
分析晏殊的这首《蝶恋花》，可着一“愁”字，这是一种什么样的愁？词中已明确告诉我们了，是离别之愁。古今写离愁的诗词多如牛毛，那此词有何独到之处，以致能脍炙人口。因为它能融细腻与宏阔为一体，不仅写出愁之真、之深，而且写出愁之变、之动。本词中所写之愁，不管是意蕴内涵，还是其呈现方式，均在不断流动变化着，对比分析词的上下片，这种变化体现得很明显。如果说词的上片对愁的刻画是内倾的幽深的，那么词的下片对愁的展现则是外向的悲壮的，这种格调变化有力地提升了词的品质内涵而区别于一般写离愁别恨的诗词。
词的上片，作者寄愁于景，通过槛菊、兰花、月光等意象渲染离愁之苦，这种情感呈现方式是含蓄的，幽微的，非常的真切。“槛菊愁烟兰泣露”，传神在“愁”、“泣”二字，用拟人化手法隐约透露主人公内心情感。试着将这二字改成“绕”和“滴”，就韵味全无了。“燕子双飞去”、“月光穿朱户”，这些景象触动抒情主人公的内心隐秘处，使其内心愁绪弥漫扩散，彻夜难眠。
内心之愁实在无法装盛了，那就只好设法排解，于是很自然地有下片“独上高楼”的举动和“欲寄彩笺兼尺素”的愿望。“望尽天涯路”似乎为情感宣泄找到了一个突破口，但天涯路的尽头是什么呢？除了虚空还是虚空，这使主人公内心之愁更深更浓了。欲寄书信，却又是山长水阔，无处可达，更使内心之愁带上一点悲凉甚至悲壮的色彩了。
“曲尽幽微，富于变化，境界宏阔，格调高远”是晏殊这首《蝶恋花》的过人之处。
优美古诗词鉴赏4
墙角数枝梅，凌寒独自开。
遥知不是雪，为有暗香来。
赏析
林逋这人一辈子不做官，也不娶妻生子，一个人住在西湖畔孤山山坡上种梅养鹤，过着隐居的生活。所以他的咏梅诗，表现的不过是脱离社会现实自命清高的思想。作者此诗则不同，他巧妙地借用了林逋的诗句，却能推陈出新。你看他写的梅花，洁白如雪，长在墙角但毫不自卑，远远地散发着清香。诗人通过对梅花不畏严寒的高洁品性的赞赏，用雪喻梅的冰清玉洁，又用暗香点出梅胜于雪，说明坚强高洁的人格所具有的伟大的魅力。作者在北宋极端复杂和艰难的局势下，积极**，而得不到**，其孤独心态和艰难处境，与梅花自然有共通的地方。这首小诗意味深远，而语句又十分朴素自然，没有丝毫雕琢的痕迹。
优美古诗词鉴赏5
《梅花》原文
何处花先放?向南三两村。
未春天似梦，彻夜月无言。
且喜昏鸦散，毋嫌翠羽喧。
众芳久寂寞，赖汝照乾坤。
《梅花》鉴赏
诗人对梅花采取一种比较客观的观察、欣赏和描写的态度，是一种欣赏自然美景的态度，物与我基本上是分离的。这首咏梅诗是写形传神的神来之笔。神似的高妙之处，在于虽然难以确指梅花的色如何艳、香如何郁，但闭目凝想，可得其神韵，拂之不去。
《梅花》作者简介
钱澄之，清代诗人。原名秉镫，字幼光(一作饮光)，号田间(别号四顽)。桐城(今属安徽)人。明末诸生。南明唐王时(1645)，授彰州府推官;桂王时(1646)授礼部仪制司主事。永历三年(1649)授翰林院庶吉士。曾在吴江起兵抗清，又曾因避南明*祸出亡浙闽至粤，削发为僧，改名幻光。后还俗归隐故乡，又改名澄之，不再出仕。
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——《月夜》古诗词鉴赏5篇
《月夜》古诗词鉴赏1
“不知乘月几人归，落月摇情满江树。”这两句是说，不知有几家的人儿趁着月光回来，落月的余辉，将激荡的情思洒在江边的树林之上。望月怀人之情，惇挚悠永，情景交融，意境深邃。思念之情，不绝如缕。诗句将月光之情、游子之情、诗人之情，交织一起，洒落在江树之上，也洒落在读者心上，情韵悠长，令人心醉神迷。
出自张若虚《春江花月夜》
春江潮水连海*，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明。
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月？江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年望相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归，落月摇情满江树。
乘月：趁着月光。
摇情：激荡情思，犹言牵情。
译文
春天的江潮水势浩荡，与大海连成一片，一轮明月从海上升起，好像与潮水一起涌出来。
月光照耀着春江，随着波浪闪耀千万里，所有地方的春江都有明亮的月光。
江水曲曲折折地绕着花草丛生的原野流淌，月光照射着开遍鲜花的树林好像细密的雪珠在闪烁。
月色如霜，所以霜飞无从觉察。洲上的白沙和月色融合在一起，看不分明。
江水、天空成一色，没有一点微小灰尘，明亮的天空中只有一轮孤月高悬空中。
江边上什么人最初看见月亮，江上的月亮哪一年最初照耀着人？
人生一代代地无穷无尽，只有江上的月亮一年年地总是相像。
不知江上的月亮等待着什么人，只见长江不断地一直运输着流水。
游子像一片白云缓缓地离去，只剩下思妇站在离别的青枫浦不胜忧愁。
哪家的游子今晚坐着小船在漂流？什么地方有人在明月照耀的楼上相思？
可怜楼上不停移动的月光，应该照耀着离人的梳妆台。
月光照进思妇的门帘，卷不走，照在她的捣衣砧上，拂不掉。
这时互相望着月亮可是互相听不到声音，我希望随着月光流去照耀着您。
鸿雁不停地飞翔，而不能飞出无边的月光；月照江面，鱼龙在水中跳跃，激起阵阵波纹。
昨天夜里梦见花落闲潭，可惜的是春天过了一半自己还不能回家。
江水带着春光将要流尽，水潭上的月亮又要西落。
斜月慢慢下沉，藏在海雾里，碣石与潇湘的离人距离无限遥远。
不知有几人能趁着月光回家，唯有那西落的月亮摇荡着离情，洒满了江边的树林。
赏析
《春江花月夜》是唐代诗人张若虚的作品。此诗共三十六句，每四句一换韵，以富有生活气息的清丽之笔，创造性地再现了江南春夜的景色，如同月光照耀下的万里长江画卷，同时寄寓着游子思归的离别相思之苦。诗篇意境空明，缠绵悱恻，**了六朝宫体的浓脂腻粉，词清语丽，韵调优美，脍炙人口，乃千古绝唱，素有“孤篇盖全唐”之誉。
整篇诗由景、情、理依次展开，第一部分写了春江的美景。第二部分写了面对江月由此产生的感慨。第三部分写了人间思妇游子的离愁别绪。
全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。“月”是诗中情景兼融之物，它跳动着诗人的脉搏，在全诗中犹如一条生命纽带，通贯上下，诗情随着月轮的生落而起伏曲折。月在一夜之间经历了升起——高悬——西斜——落下的过程。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白沙、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙，不眠的思妇以及漂泊的游子，组成了完整的诗歌形象，展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷。这幅画卷在色调上是以淡寓浓，虽用水墨勾勒点染，但“墨分五彩”，从黑白相辅、虚实相生中显出绚烂多彩的艺术效果，宛如一幅淡雅的*水墨画，体现出春江花月夜清幽的意境美。
《月夜》古诗词鉴赏2
月夜忆舍弟
唐代·杜甫
戍鼓断人行，边秋一雁声。(边秋 一作:秋边)
露从今夜白，月是故乡明。
有弟皆分散，无家问死生。
寄书长不达，况乃未休兵。
唐代五言律诗《月夜忆舍弟》译文
戍楼上的更鼓声隔断了人们的来往，边塞的秋天里，一只孤雁正在鸣叫。
从今夜就进入了白露节气，月亮还是故乡的最明亮。
有兄弟却都分散了，没有家无法探问生死。
寄往洛阳城的家书常常不能送到，何况战乱频繁没有停止。
参考资料：
龙儒民 ．*诗歌精选 ．**市 ：线状书局 ，20xx年 ：103页 ．
杨立群 ．唐宋诗词选析 ．**市 ：对外经济贸易大学出版社 ，20xx年 ：17-18页 ．
贾浓铀 ．最美的唐诗和宋词 ．天津市 ：天津古籍出版社 ，20xx年 ：20页 ．
余建忠 ．*古代诗词译赏 ．昆明市 ：云南大学出版社 ，20xx年 ：144-146页 ．
唐代五言律诗《月夜忆舍弟》注释
戍(shù)鼓断人行，边秋一雁声。(边秋 一作:秋边)戍鼓：戍楼上的更鼓。戍，驻防。断人行：指鼓声响起后，就开始宵禁。边秋：一作“秋边”，秋天的边地，边塞的秋天。
露从今夜白，月是故乡明。露从今夜白：指在气节“白露”的一个夜晚。
有弟皆分散，无家问死生。有弟皆分散，无家问死生：弟兄分散，家园无存，互相间都无从得知死生的消息。
寄书长不达，况乃未休兵。 长：一直，老是。达：到。况乃：何况是。未休兵：战争还没有结束。
唐代五言律诗《月夜忆舍弟》赏析
意境赏析在古典诗歌中，思亲怀友是常见的题材，这类作品要力避*庸，不落俗套，单凭作者生**验是不够的，还必须在表现手法上匠心独运。杜甫正是在对这类常见题材的处理中，显出了他的大家本色。
诗一起即突兀不*。题目是“月夜”，作者却不从月夜写起，而是首先描绘了一幅边塞秋天的图景：“戍鼓断人行，边秋一雁声。”路断行人，写出所见；戍鼓雁声，写出所闻。耳目所及皆是一片凄凉景象。沉重单调的更鼓和天边孤雁的叫声不仅没有带来一丝活气，反而使本来就荒凉不堪的边塞显得更加冷落沉寂。“断人行”点明社会环境，说明战事仍然频繁、激烈，道路为之阻隔。两句诗渲染了浓重悲凉的气氛，这就是“月夜”的背景。
颔联点题。“露从今夜白”，既写景，也点明时令。那是在白露节的夜晚，清露盈盈，令人顿生寒意。“月是故乡明”，也是写景，却与上句略有不同。作者所写的不完全是客观实景，而是融入了自己的主观感情。明明是普天之下共一轮明月，本无差别，偏要说故乡的月亮最明；明明是作者自己的心理幻觉，偏要说得那么肯定，不容质疑。然而，这种以幻作真的手法却并不使人觉得于情理不合，这是因为它极深刻地表现了作者微妙的.心理，突出了对故乡的感怀。这两句在炼句上也很见功力，它要说的不过是“今夜露白”，“故乡月明”，只是将词序这么一换，语气便分外矫健有力。所以王得臣说：“子美善于用事及常语，多离析或倒句，则语健而体峻，意亦深稳。”（《麈史》）读者从这里也可以看出杜甫化*凡为神奇的本领。
以上四句信手挥写，若不经意，看似与忆弟无关，其实不然。不仅望月怀乡写出“忆”，就是闻戍鼓，听雁声，见寒露，也无不使作者感物伤怀，引起思念之情。所以是字字忆弟，句句有情。
诗由望月转入抒情，过渡十分自然。月光常会引人遐想，更容易勾起思乡之念。诗人今遭逢离乱，又在这清冷的月夜，更是别有一番滋味在心头。在他的绵绵愁思中夹杂着生离死别的焦虑不安，语气也分外沉痛。“有弟皆分散，无家问死生”，上句说弟兄离散，天各一方；下句说家已不存，生死难卜，写得伤心折肠，感人至深。这两句诗也概括了安史之乱中人民饱经忧患丧乱的普遍遭遇。
“寄书长不达，况乃未休兵”，紧承五、六两句进一步抒发内心的忧虑之情。亲人们四处流散，*时寄书尚且常常不达，更何况战事频仍，生死茫茫当更难逆料。含蓄蕴藉，一结无限深情。读了这首诗，我们便不难明白杜甫为什么能够写出“烽火连三月，家书抵万金”（《春望》）那样凝炼警策的诗句来。深刻的生**验是艺术创作最深厚的源泉。
结构分析全诗层次井然，首尾照应，承转圆熟，结构严谨。“未休兵”则“断人行”，望月则“忆舍弟”，“无家”则“寄书不达”，人“分散”则“死生”不明，一句一转，一气呵成。
思想感情在安史之乱中，杜甫颠沛流离，备尝艰辛，既怀家愁，又忧**，真是感慨万端。稍一触动，千头万绪便一齐从笔底流出，所以把常见的怀乡思亲的题材写得如此凄楚哀感，沉郁顿挫。
《月夜》古诗词鉴赏3
月夜忆舍弟
唐代·杜甫
戍鼓断人行，边秋一雁声。(边秋 一作:秋边)
露从今夜白，月是故乡明。
有弟皆分散，无家问死生。
寄书长不达，况乃未休兵。
唐代五言律诗《月夜忆舍弟》译文
戍楼上的更鼓声隔断了人们的来往，边塞的秋天里，一只孤雁正在鸣叫。
从今夜就进入了白露节气，月亮还是故乡的最明亮。
有兄弟却都分散了，没有家无法探问生死。
寄往洛阳城的家书常常不能送到，何况战乱频繁没有停止。
参考资料：
龙儒民 ．*诗歌精选 ．**市 ：线状书局 ，20xx年 ：103页 ．
杨立群 ．唐宋诗词选析 ．**市 ：对外经济贸易大学出版社 ，20xx年 ：17-18页 ．
贾浓铀 ．最美的唐诗和宋词 ．天津市 ：天津古籍出版社 ，20xx年 ：20页 ．
余建忠 ．*古代诗词译赏 ．昆明市 ：云南大学出版社 ，20xx年 ：144-146页 ．
唐代五言律诗《月夜忆舍弟》注释
戍(shù)鼓断人行，边秋一雁声。(边秋 一作:秋边)戍鼓：戍楼上的更鼓。戍，驻防。断人行：指鼓声响起后，就开始宵禁。边秋：一作“秋边”，秋天的边地，边塞的秋天。
露从今夜白，月是故乡明。露从今夜白：指在气节“白露”的一个夜晚。
有弟皆分散，无家问死生。有弟皆分散，无家问死生：弟兄分散，家园无存，互相间都无从得知死生的消息。
寄书长不达，况乃未休兵。 长：一直，老是。达：到。况乃：何况是。未休兵：战争还没有结束。
唐代五言律诗《月夜忆舍弟》赏析
意境赏析在古典诗歌中，思亲怀友是常见的题材，这类作品要力避*庸，不落俗套，单凭作者生**验是不够的，还必须在表现手法上匠心独运。杜甫正是在对这类常见题材的处理中，显出了他的大家本色。
诗一起即突兀不*。题目是“月夜”，作者却不从月夜写起，而是首先描绘了一幅边塞秋天的图景：“戍鼓断人行，边秋一雁声。”路断行人，写出所见；戍鼓雁声，写出所闻。耳目所及皆是一片凄凉景象。沉重单调的更鼓和天边孤雁的叫声不仅没有带来一丝活气，反而使本来就荒凉不堪的边塞显得更加冷落沉寂。“断人行”点明社会环境，说明战事仍然频繁、激烈，道路为之阻隔。两句诗渲染了浓重悲凉的气氛，这就是“月夜”的背景。
颔联点题。“露从今夜白”，既写景，也点明时令。那是在白露节的夜晚，清露盈盈，令人顿生寒意。“月是故乡明”，也是写景，却与上句略有不同。作者所写的不完全是客观实景，而是融入了自己的主观感情。明明是普天之下共一轮明月，本无差别，偏要说故乡的月亮最明；明明是作者自己的心理幻觉，偏要说得那么肯定，不容质疑。然而，这种以幻作真的手法却并不使人觉得于情理不合，这是因为它极深刻地表现了作者微妙的心理，突出了对故乡的感怀。这两句在炼句上也很见功力，它要说的不过是“今夜露白”，“故乡月明”，只是将词序这么一换，语气便分外矫健有力。所以王得臣说：“子美善于用事及常语，多离析或倒句，则语健而体峻，意亦深稳。”（《麈史》）读者从这里也可以看出杜甫化*凡为神奇的本领。
以上四句信手挥写，若不经意，看似与忆弟无关，其实不然。不仅望月怀乡写出“忆”，就是闻戍鼓，听雁声，见寒露，也无不使作者感物伤怀，引起思念之情。所以是字字忆弟，句句有情。
诗由望月转入抒情，过渡十分自然。月光常会引人遐想，更容易勾起思乡之念。诗人今遭逢离乱，又在这清冷的月夜，更是别有一番滋味在心头。在他的绵绵愁思中夹杂着生离死别的'焦虑不安，语气也分外沉痛。“有弟皆分散，无家问死生”，上句说弟兄离散，天各一方；下句说家已不存，生死难卜，写得伤心折肠，感人至深。这两句诗也概括了安史之乱中人民饱经忧患丧乱的普遍遭遇。
“寄书长不达，况乃未休兵”，紧承五、六两句进一步抒发内心的忧虑之情。亲人们四处流散，*时寄书尚且常常不达，更何况战事频仍，生死茫茫当更难逆料。含蓄蕴藉，一结无限深情。读了这首诗，我们便不难明白杜甫为什么能够写出“烽火连三月，家书抵万金”（《春望》）那样凝炼警策的诗句来。深刻的生**验是艺术创作最深厚的源泉。
结构分析全诗层次井然，首尾照应，承转圆熟，结构严谨。“未休兵”则“断人行”，望月则“忆舍弟”，“无家”则“寄书不达”，人“分散”则“死生”不明，一句一转，一气呵成。
思想感情在安史之乱中，杜甫颠沛流离，备尝艰辛，既怀家愁，又忧**，真是感慨万端。稍一触动，千头万绪便一齐从笔底流出，所以把常见的怀乡思亲的题材写得如此凄楚哀感，沉郁顿挫。
《月夜》古诗词鉴赏4
《月夜》
作者：唐朝，杜甫
《月夜》原文：
月夜
杜甫〔唐代〕
今夜鄜州月，闺中只独看。
遥怜小儿女，未解忆长安。
香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。
何时倚虚幌，双照泪痕干。
【注释】
鄜州：今陕西富县。闺中：指妻子。小儿女：尚不懂事的子女。解：懂得。忆长安：思念身在长安的父亲。肃宗至德元载(756),叛军攻陷潼关，杜甫携家眷逃至郫州，闻肃宗在灵武即位，于是前往效力，途中为叛军所俘，被解回长安。香雾：月夜的雾气。虚幌：薄纱。双照：指月光同时照着身处异地夫妻二人。
《月夜》拼音解读：
jīn yè fū zhōu yuè，guī zhōng zhǐ dú kān。
yáo lián xiǎo ér nǚ，wèi jiě yì cháng ān 。
xiāng wù yún huán shī，qīng huī yù bì hán 。
hé shí yǐ xū huǎng，shuāng zhào lèi hén gān 。
相关翻译
今晚秋月是多么皎洁，你却在鄜州的家中独看。
料想家中年幼的儿女，还不懂你为何思念长安。
雾气浓重，可沾湿你秀发?月光如水，玉臂能共时候，才可觉凉寒?
什么是泪照干那满倚薄慢，让月痕的脸。
相关赏析
安史之乱爆发后，杜甫独自困居在**的长安城中，在月夜思念家人，写下这首情深意切的诗。
此诗构思巧妙，诗人本来望月怀妻，却设想妻子在月下想念自己；本来自己在月下怀念年幼的儿女，却设想天真幼稚的小儿女随着母亲看月还不懂得想念在长安的自己。
诗人只身在外，当然是独自看月。但是妻子身边有儿女陪伴，为什么也是“独看”呢?下一联随即给出了答案：妻子看月，并不是真的在赏月，而是在“忆长安“，但是小儿女不谙世事，自然也不明白人间的离别之恨与相思之情，又哪里会懂得“忆长安”呢。诗人巧妙地用小儿女的“未解忆“来反衬妻子的“忆”，突出了“独”字，情感上又深化了一层。
接下来通过描写妻子独自看月的形象，进一步表现“忆长安”。诗人想象妻子在月下久久伫立徘徊以至于雾湿云鬟，月寒玉臂。进而盼望聚首相倚，双照团圆。
每当想到妻子夜不能寐的情景时，诗人自己也忍不住伤心落泪，由此激起了对于结束这种痛苦生活的渴望，于是很自然地以表现希望的诗句收束全篇：“何时倚虚幌，双照泪痕干?"
这首诗借看月而抒离情，但又不仅仅是一般的夫妻离别之情，而是浸透了天下乱离的悲哀，在“独看”的泪痕里，"双照”的清辉中闪耀着诗人期待四海升*的理想。辞旨婉切，章法紧密，无一字不是从月色中照出，既精丽绝俗，又感人肺腑。
作者介绍
杜甫杜甫(712-770),字子美，自称“少陵野老”。原籍湖北襄阳，后迁居河南巩县。诗人社审言之孙。年轻时应进士举，不第，浸游各地，后客居长安十年。安史之乱中提奔唐肃宗，授左拾遗。后弃官入蜀，定居成都洗花溪草堂。一度在剑南节度使严式重中任参谋，表为检校工部员外郎，故世称“杜工部”，严武死后携家出题，漂油江南，病元于途中。其诗以古体、律诗见长，展现了唐代由盛而我的历史过程，被称为“讲史”。是我国最伟大的诗人之一，与李白齐名，并称“李杜”，有《杜工邮集》详情
《月夜》古诗词鉴赏5
月夜忆舍弟
唐代·杜甫
戍鼓断人行，边秋一雁声。(边秋 一作:秋边)
露从今夜白，月是故乡明。
有弟皆分散，无家问死生。
寄书长不达，况乃未休兵。
唐代五言律诗《月夜忆舍弟》译文
戍楼上的更鼓声隔断了人们的来往，边塞的秋天里，一只孤雁正在鸣叫。
从今夜就进入了白露节气，月亮还是故乡的最明亮。
有兄弟却都分散了，没有家无法探问生死。
寄往洛阳城的家书常常不能送到，何况战乱频繁没有停止。
参考资料：
龙儒民 ．*诗歌精选 ．**市 ：线状书局 ，20xx年 ：103页 ．
杨立群 ．唐宋诗词选析 ．**市 ：对外经济贸易大学出版社 ，20xx年 ：17-18页 ．
贾浓铀 ．最美的唐诗和宋词 ．天津市 ：天津古籍出版社 ，20xx年 ：20页 ．
余建忠 ．*古代诗词译赏 ．昆明市 ：云南大学出版社 ，20xx年 ：144-146页 ．
唐代五言律诗《月夜忆舍弟》注释
戍(shù)鼓断人行，边秋一雁声。(边秋 一作:秋边)戍鼓：戍楼上的更鼓。戍，驻防。断人行：指鼓声响起后，就开始宵禁。边秋：一作“秋边”，秋天的边地，边塞的秋天。
露从今夜白，月是故乡明。露从今夜白：指在气节“白露”的一个夜晚。
有弟皆分散，无家问死生。有弟皆分散，无家问死生：弟兄分散，家园无存，互相间都无从得知死生的消息。
寄书长不达，况乃未休兵。 长：一直，老是。达：到。况乃：何况是。未休兵：战争还没有结束。
唐代五言律诗《月夜忆舍弟》赏析
意境赏析在古典诗歌中，思亲怀友是常见的题材，这类作品要力避*庸，不落俗套，单凭作者生**验是不够的，还必须在表现手法上匠心独运。杜甫正是在对这类常见题材的处理中，显出了他的大家本色。
诗一起即突兀不*。题目是“月夜”，作者却不从月夜写起，而是首先描绘了一幅边塞秋天的图景：“戍鼓断人行，边秋一雁声。”路断行人，写出所见；戍鼓雁声，写出所闻。耳目所及皆是一片凄凉景象。沉重单调的更鼓和天边孤雁的叫声不仅没有带来一丝活气，反而使本来就荒凉不堪的边塞显得更加冷落沉寂。“断人行”点明社会环境，说明战事仍然频繁、激烈，道路为之阻隔。两句诗渲染了浓重悲凉的气氛，这就是“月夜”的背景。
颔联点题。“露从今夜白”，既写景，也点明时令。那是在白露节的夜晚，清露盈盈，令人顿生寒意。“月是故乡明”，也是写景，却与上句略有不同。作者所写的不完全是客观实景，而是融入了自己的主观感情。明明是普天之下共一轮明月，本无差别，偏要说故乡的月亮最明；明明是作者自己的心理幻觉，偏要说得那么肯定，不容质疑。然而，这种以幻作真的手法却并不使人觉得于情理不合，这是因为它极深刻地表现了作者微妙的.心理，突出了对故乡的感怀。这两句在炼句上也很见功力，它要说的不过是“今夜露白”，“故乡月明”，只是将词序这么一换，语气便分外矫健有力。所以王得臣说：“子美善于用事及常语，多离析或倒句，则语健而体峻，意亦深稳。”（《麈史》）读者从这里也可以看出杜甫化*凡为神奇的本领。
以上四句信手挥写，若不经意，看似与忆弟无关，其实不然。不仅望月怀乡写出“忆”，就是闻戍鼓，听雁声，见寒露，也无不使作者感物伤怀，引起思念之情。所以是字字忆弟，句句有情。
诗由望月转入抒情，过渡十分自然。月光常会引人遐想，更容易勾起思乡之念。诗人今遭逢离乱，又在这清冷的月夜，更是别有一番滋味在心头。在他的绵绵愁思中夹杂着生离死别的焦虑不安，语气也分外沉痛。“有弟皆分散，无家问死生”，上句说弟兄离散，天各一方；下句说家已不存，生死难卜，写得伤心折肠，感人至深。这两句诗也概括了安史之乱中人民饱经忧患丧乱的普遍遭遇。
“寄书长不达，况乃未休兵”，紧承五、六两句进一步抒发内心的忧虑之情。亲人们四处流散，*时寄书尚且常常不达，更何况战事频仍，生死茫茫当更难逆料。含蓄蕴藉，一结无限深情。读了这首诗，我们便不难明白杜甫为什么能够写出“烽火连三月，家书抵万金”（《春望》）那样凝炼警策的诗句来。深刻的生**验是艺术创作最深厚的源泉。
结构分析全诗层次井然，首尾照应，承转圆熟，结构严谨。“未休兵”则“断人行”，望月则“忆舍弟”，“无家”则“寄书不达”，人“分散”则“死生”不明，一句一转，一气呵成。
思想感情在安史之乱中，杜甫颠沛流离，备尝艰辛，既怀家愁，又忧**，真是感慨万端。稍一触动，千头万绪便一齐从笔底流出，所以把常见的怀乡思亲的题材写得如此凄楚哀感，沉郁顿挫。
优美古诗词鉴赏5篇（扩展2）
——优美的经典爱情古诗词鉴赏3篇
优美的经典爱情古诗词鉴赏1
锦瑟
唐代：李商隐
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
鉴赏：
《锦瑟》，是李商隐的**作，爱诗的无不乐道喜吟，堪称最享盛名;然而它又是最不易讲解的一篇难诗。有人说是写给令狐楚家一个叫“锦瑟”的侍女的爱情诗;有人说是睹物思人，写给故去的妻子王氏的悼亡诗;也有人认为中间四句诗可与瑟的适、怨、清、和四种声情相合，从而推断为描写音乐的咏物诗;此外还有影射**、自叙诗歌创作等许多种说法。千百年来众说纷纭，莫衷一是，大体而言，以“悼亡”和“自伤”说者为多。
诗**量借用庄生梦蝶，杜鹃啼血，沧海珠泪、良田生烟等典故，采用比兴手法，运用联想与想象，把听觉的感受，转化为视觉形象，以片段意象的组合，创造朦胧的境界，从而借助可视可感的诗歌形象来传达其真挚浓烈而又幽约深曲的深思。
诗题“锦瑟”，是用了起句的头二个字。旧说中，原有认为这是咏物诗的，但注解家似乎都主张：这首诗与瑟事无关，实是一篇借瑟以隐题的“无题”之作。
首联“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”无端，无缘无故，生来就如此。乐器，琴有三弦、五弦;筝有13弦;而“瑟”却有五十弦。用这么多弦，来抒发繁复之情感，该是多么哀伤。古有泰帝与素女之典故，已是哀伤至极了。诗人以这个典故作为喻象，暗示自喻诗人与众不同，别人只三弦、五弦，而诗人之瑟却有五十弦之多。真是得天独厚之天才。暗示他天赋极高，多愁善感，锐敏幽微。比兴用得多么高妙。下一句，一弦一柱，追忆青春恋爱的年华。首*起，引领下文，以下都是追忆美好的青春。但又美景不长，令人失落惆怅。
颔联的上句，用了《庄子》的一则寓言典故，说的是庄周梦见自己身化为蝶，栩栩然而飞，浑忘自家是“庄周”其人了;后来梦醒，自家仍然是庄周，不知蝴蝶已经何往。下句中的望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人心腑，名为杜鹃。此联二句，写的是佳人锦瑟，一曲繁弦，惊醒了诗人的梦景，不复成寐。迷含迷失、离去、不至等义。隐约包涵着美好的情境，却又是虚缈的梦境。锦瑟繁弦，哀音怨曲，引起诗人无限的悲感、难言的冤愤，如闻杜鹃之凄音，送春归去。一个“托”字，不但写了杜宇之托春心于杜鹃，也写了佳人之托春心于锦瑟，手挥目送之间，花落水流之趣。诗人妙笔奇情，于此已然达到一个**。
律诗一过颔联，“起”“承”之后，已到“转”笔之时，笔到此间，大抵前面文情已然达到小小一顿之处，似结非结，含意待申。在此下面，点笔落墨，好像重新再“起”似的。其笔势或如奇峰突起，或如藕断丝连，或者推笔宕开，或者明缓暗紧，手法可以不尽相同，而神理脉络，是有转折而又始终贯注的。当此之际，诗人就写出了“沧海月明珠有泪”这一名句来。
颈联前一句把几个典故揉合在一起，珠生于蚌，蚌在于海，每当月明宵静，蚌则向月张开，以养其珠，珠得月华，始极光莹。这是美好的民间传统之说。泪以珠喻，自古为然，鲛人泣泪，颗颗成珠，亦是海中的奇情异景。如此，皎月落于沧海之间，明珠浴于泪波之界，在诗人笔下，已然形成一个难以分辨的妙境。一笔而能有如此丰富的内涵、奇丽的联想的，实不多见。
后一句的蓝田沧海，也并非空穴来风。晚唐诗人司空图，引过比他早的戴叔伦的一段话：“诗家美景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。”这里用来比喻的八个字，简直和此诗颈联下句的七个字一模一样，足见此一比喻，另有根源，可惜后来古籍失传，竟难重觅出处。引戴语作解说，是否贴切，亦难断言。晋代文学家陆机在他的《文赋》里有一联名句：“石韫玉而山辉，水怀珠而川媚。”蓝田，山名，在今陕西蓝田东南，是有名的产玉之地。此山为日光煦照，蕴藏其中的`玉气(古人认为宝物都有一种一般目力所不能见的光气)，冉冉上腾，但美玉的精气远察如在，近观却无，所以可望而不可置诸眉睫之下，这**了一种异常美好的理想景色，然而它是不能把握和无法亲近的。诗中此句，正是在“韫玉山辉，怀珠川媚”的启示和联想下，用蓝田日暖给上句沧海月明作出了对仗，造成了异样鲜明强烈的对比。而就字面讲，蓝田对沧海，也是非常工整的，因为沧字本义是青色。诗人在词藻上的考究，也可以看出他的才华和功力。
对于诗人 来说，沧海月明这个境界，尤有特殊的身后感情。有一次，他因病中未能躬与河东公的“乐营置酒”之会，就写出了“只将沧海月，高压赤城霞”(《病中闻河东公乐营置酒口占寄上》)的句子。如此看来，他对此境，一方面于其高旷皓净十分爱赏，一方面于其凄寒孤寂又十分感伤：一种复杂的难言的怅惘之怀，溢于言表。
此联和上联共用了四个典故，呈现了不同的意境和情绪。庄生梦蝶，是人生的恍惚和迷惘;望帝春心，包含苦苦追寻的执著;沧海鲛泪，具有一种阔大的寂寥;蓝田日暖，传达了温暖而朦胧的欢乐。诗人从典故中提取的意象是那样的神奇、空灵，他的心灵向读者缓缓开启，华年的美好，生命的感触等皆融于其中，却只可意会不可言说。
尾联拢束全篇，明白提出“此情”二字，与开端的“华年”相为呼应，笔势未尝闪遁。诗句是说：如此情怀，岂待今朝回忆始感无穷怅恨，即在当时早已是令人不胜惘惘了。对于一般普通人，往往是人到老年，**以往：深憾青春易逝，功业无成，光阴虚度，碌碌无为而悔恨无穷。但天资聪敏的诗人，则事在当初，就早已先知先觉到了，却无可奈何，无限之惘然若失。这就是诗人李商隐，借锦瑟而自况了。
李商隐一生经历坎坷，有难言之痛，至苦之情，郁结中怀，发为诗句，幽伤要眇，往复低徊，感染于人者至深。他的一首送别诗中说：“庾信生多感，杨朱死有情;弦危中妇瑟，甲冷想夫筝!”(《送千牛李将军赴阙五十韵》)则筝瑟为曲，常系乎生死哀怨之深情苦意，可想而知。如谓锦瑟之诗中有生离死别之恨，恐怕也不能说是全出臆断。
优美的经典爱情古诗词鉴赏2
钗头凤·红酥手
宋代：陆游
红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄。一怀愁绪，几年离索。错、错、错。
春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。桃花落，闲池阁。山盟虽在，锦书难托。莫、莫、莫!
鉴赏：
这首词写的是陆游自己的爱情悲剧。
词的上片通过追忆往昔美满的爱情生活，感叹被迫离异的痛苦，分两层意思。
开头三句为上片的第一层，回忆往昔与唐氏偕游沈园时的美好情景：“红酥手，黄縢酒。满城春色宫墙柳。”虽说是回忆，但因为是填词，而不是写散文或回忆录之类，不可能把整个场面全部写下来，所以只选取一个场面来写，而这个场面，又只选取了一两个最富有**性和特征性的情事细节来写。“红酥手”，不仅写出了唐氏为词人殷勤把盏时的美丽姿态，同时还有概括唐氏全人之美(包括她的内心美)的作用。然而，更重要的是，它具体而形象地表现出这对恩爱夫妻之间的柔情密意以及他们婚后生活的美满与幸福。第三句又为这幅春园夫妻把酒图勾勒出一个广阔而深远的背景，点明了他们是在共赏春色。而唐氏手臂的红润，酒的黄封以及柳色的碧绿，又使这幅图画有了明丽而又**的色彩感。
“东风恶”数句为第二层，写词人被迫与唐氏离异后的痛苦心情。上一层写春景春情，无限美好，到这里突然一转，激愤的感情潮水一下子冲破词人心灵的闸门，无可遏止地宣泄下来。“东风恶”三字，一语双关，含蕴很丰富，是全词的关键所在，也是造成词人爱情悲剧的症结所在。本来，东风可以使大地复苏，给万物带来勃勃的生机，但是，当它狂吹乱扫的时候，也会破坏春容春态，下片所云“桃花落，闲池阁”，就正是它狂吹乱扫所带来的严重后果，因此说它“恶”。然而，它主要是一种象喻，象喻造成词人爱情悲剧的“恶”**。至于陆母是否也包含在内，答案应该是不能否认的，只是由于不便明言，而又不能不言，才不得不以这种含蓄的表达方式出之。下面一连三句，又进一步把词人怨恨“东风”的心理抒写了出来，并补足一个“恶”字：“欢情薄。一怀愁绪，几年离索。”美满姻缘被迫拆散，恩爱夫妻被迫分离，使他们两人在感情上遭受巨大的折磨和痛苦，几年来的离别生活带给他们的只是满怀愁怨。这正如烂漫的春花被无情的东风所摧残而凋谢飘零。接下来，“错，错，错”，一连三个“错”字，连迸而出，是错误，是错落，更是错责，感情极为沉痛。但这到底是谁错了呢?是对自己当初“不敢逆**意”而终“与妇诀”的否定吗?是对“**”的**行为的否定吗?是对不合理的婚姻**的否定吗?词人没有明说，也不便于明说，这枚“千斤重的橄榄”(《红楼梦》语)留给了读者来噙，来品味。这一层虽直抒胸臆，激愤的感情如江河奔泻，一气贯注;但又不是一泻无余，其中“东风恶”和“错，错，错”几句就很有味外之味。
词的下片，由感慨往事回到现实，进一步抒写妻被迫离异的巨大哀痛，也分为两层。
换头三句为第一层，写沈园重逢时唐氏的表现。“春如旧”承上片“满城春色”句而来，这又是此时相逢的背景。依然是从前那样的春日，但是，人却今非昔比了。以前的唐氏，肌肤是那样红润，焕发着青春的活力;而此时的她，经过“东风”的无情摧残，憔悴了，消瘦了。“人空瘦”句，虽说写的只是唐氏容颜方面的变化，但分明表现出“几年离索”给她带来的巨大痛苦。像词人一样，她也为“一怀愁绪”折磨着;像词人一样，她也是旧情不断，相思不舍。不然，就不会如此消瘦。写容颜形貌的变化来表现内心世界的变化，原是文学作品中的一种很常用的手法，而在“人”“瘦”之间加一个“空”字却另有深意。“使君自有妇，罗敷自有夫。”(《古诗·陌上桑》)从婚姻关系说，两人早已各不相干了，事已至此，那这个“瘦”就是白白为相思而折磨自己。著此一字，就把词人那种怜惜之情、抚慰之意、痛伤之感等等，全都表现了出来。“泪痕”句通过刻画唐氏的表情动作，进一步表现出此次相逢时她的心情状态。旧园重逢，念及往事，她不能不哭，不能不泪流满面。但词人没直接写泪流满面，而是用了白描的手法，写她“泪痕红浥鲛绡透”，显得更委婉，更沉着，也更形象，更感人。而一个“透”字，不仅见其流泪之多，亦见其伤心之甚。上片第二层写词人自己，用了直抒胸臆的手法;这里写唐氏时却改变了手法，只写了她容颜体态的变化和她痛苦的心情由于这一层所写的都是词人眼中看出的，所以又具有了“一时双情俱至”的艺术效果。可见词人，不仅深于情，而且深于言。
词的最后几句，是下片的第二层，写词人与唐氏相遇以后的痛苦心情。“桃花落”两句与上片的“东风恶”句前后照应，又突出写景虽是写景，但同时也隐含出人事。桃花凋谢，园林冷落，这只是物事的变化，而人事的变化却更甚于物事的变化。像桃花一样美丽姣好的唐氏，也被无情的“东风”摧残折磨得憔悴消瘦了;词人自己的心境，也像“闲池阁”一样凄寂冷落了。一笔而兼有二意很巧妙，也很自然。下面又转入直接赋情：“山盟虽在，锦书难托。”这两句虽只寥寥八字，却很能表现出词人自己内心的痛苦之情。虽说自己情如山石，痴心不改，但是，这样一片赤诚的心意，却难以表达。明明在爱，却又不能去爱;明明不能去爱，却又割不断这爱缕情丝。刹那间，有爱，有恨，有痛，有怨，再加上看到唐氏的憔悴容颜和悲戚情状所产生的怜惜之情、抚慰之意，真是百感交集，万箭簇心，一种难以名状的悲哀，再一次冲胸破喉而出：“莫，莫，莫!”意谓：事已至此，再也无可补救、无法挽回了，这万千感慨还想它做什么，说它做什么?于是快刀斩乱麻：罢了，罢了，罢了!明明言犹未尽，意犹未了，情犹未终，却偏偏这么不了了之，而在极其沉痛的喟叹声中全词也就由此结束了。
这首词始终围绕着沈园这一特定的空间来安排自己的笔墨，上片由追昔到抚今，而以“东风恶”转捩;过片回到现实，以“春如旧”与上片“满城春色”句相呼应，以“桃花落，闲池阁”与上片“东风恶”句相照应，把同一空间不同时间的情事和场景历历如绘地叠映出来。全词多用对比的手法，如上片，越是把往昔夫妻共同生活时的美好情景写得逼切如现，就越使得他们被迫离异后的凄楚心境深切可感，也就越显出“东风”的无情和可憎，从而形成感情的强烈对比。
再如上片写“红酥手”，下片写“人空瘦”，在形象、鲜明的对比中，充分地表现出“几年离索”给唐氏带来的巨大精神折磨和痛苦。全词节奏急促，声情凄紧，再加上“错，错，错”和“莫，莫，莫”先后两次感叹，荡气回肠，大有恸不忍言、恸不能言的情致。
总而言之，这首词达到了内容和形式的完美**，是一首别开生面、催人泪下的作品。
优美古诗词鉴赏5篇（扩展3）
——潼关古诗词鉴赏
潼关古诗词鉴赏1
潼关
终古高云簇此城，秋风吹散马蹄声。
河流大野犹嫌束，山入潼关不解*。
翻译
千年的高云聚集在这座雄关之上，阵阵秋风吹散了“得得”的马蹄声。
滔滔的黄河与辽阔的原野还嫌不够舒展，从华山进入潼关后更不知什么是坦*。
注释
终古：自古以来。
簇：丛聚。
河流：指奔腾而过的黄河。
束：约束。
不解*：不知道什么是*坦。解，懂得。
创作背景
公元1882年秋，十四岁的谭嗣同（1865—1898），从湖南故乡赴甘肃兰州父亲任所途中，经过陕西潼关，在这里饱览了一番北国山河的壮丽风采，故作此诗。
赏析
这位英气勃发的少年，骑马登上半山间的潼关古道，傍山监河，乘兴前进，任清脆的马蹄声被猎猎西风吹散、吹远，飞入滚滚的云涛里。大概从古到今，这巍峨的雄关就被白云，团团簇拥着，一直不曾解围吧？
伟大的壮观还在更高更远的地方。潼关地处陕西、山西、河南三省交界点，南邻华山群峰，东望豫西*原。诗人立马城关，眼见黄河从北面高原峡谷奔腾怒吼而来，到悬崖脚下猛然一转弯，奔向*坦广阔的原野，但气势却不见缓和，好像仍嫌河床箍得太紧；而那连绵不断的山峰，在关东并不怎样惹眼，刚入潼关便突兀而起、耸入云天，一座座争奇斗险，唯恐自己显得*庸！
自然，所谓大河“犹嫌束”、群山“不解*”，全是黄河、华山的磅礴气势在诗人心理上所引起的感应，反映着这位少年诗人豪迈奔放的激情和冲决封建束缚、追求思想**的愿望，而这愿望，这激情，同当时神州大地上正在崛起的变革图强的社会潮流，是完全合拍的。
十九世纪末叶，在我国历史上，是一个民族危机空前严重的时代，也是一个民族精神空前高扬的时代。透过少年谭嗣同这首充满浪漫**精神的山水绝句，我们仿佛听到一个迅速临近的新时代的脚步声。
优美古诗词鉴赏5篇（扩展4）
——《望岳》 古诗词鉴赏3篇
《望岳》 古诗词鉴赏1
岱宗夫如何，齐鲁青未了。
造化钟神秀，阴阳割昏晓。
荡胸生层云，决眦入归鸟。
会当凌绝顶，一览众山小。
注解：
１、岱宗：泰山别名岱，居五岳之首，故又名岱宗。
２、钟：赋予、集中。
３、决：裂开。
４、凌：跃上。
韵译：
泰山呵，你究竟有多么宏伟壮丽？你既挺拔苍翠，又横跨齐鲁两地。造物者给你，集中了瑰丽和神奇，你高峻的山峰，把南北分成晨夕。望层层云气升腾，令人胸怀荡涤，看归鸟回旋入山，使人眼眶欲碎。有朝一日，我总要登上你的绝顶，把周围矮小的群山们，一览无遗！
评析：
杜甫“望岳”诗共三首，这一首是写望东岳泰山的。诗以“望”入题，赞叹东岳，讴歌造化。希望凌顶而小天小，以抒雄心壮志。
开首两句，写泰山的高峻伟大，先写对它的仰慕，再写它横跨齐鲁两地的壮伟。三、四句写近望，所见泰山的神奇秀丽和能分割日夜的巍峨形象。五、六句写遥望，见山中云气层出不穷，心胸为之荡涤。最后两句写望岳而生登临峰顶之意愿。表达了诗人不怕困难，敢于攀登之雄心，显示出他坚韧不拔的性格和远大的**抱负。“会当凌绝顶，一览众山小”千百年来为人们传诵。
优美古诗词鉴赏5篇（扩展5）
——《雨后池上》古诗词鉴赏3篇
《雨后池上》古诗词鉴赏1
古诗原文
一雨池塘水面*，淡磨明镜照檐楹。
东风忽起垂杨舞，更作荷心万点声。
注释解释
池上：池塘。
一雨池塘：一处雨后池塘。
淡磨：恬静安适。淡，安静。
明镜：如同明镜。
檐楹：这里指房屋。檐，房檐。楹，房屋前面的柱子。
舞：飘动。
更作：化作。
荷心：荷花。
诗文赏析
这首诗展现在读者面前的是一幅雨后池塘图，从诗中写到的东风、垂杨、荷花等物象来看，背景是春季，因此，再确切些说是一幅雨后池塘春景图，给读者以清美的艺术享受。
首句展示的是雨后池上春景的静态美。第一句写雨后池塘水面的*静，只淡淡地出一“*”字。如果只读这一句，会觉得它过于*常，但在这句之后紧接以“淡磨明镜照檐楹”，却境界顿出。“淡磨”二字颇可玩味。施者是春雨，受者是池面，经春雨洗涤过的池面，好比经人轻磨拂拭过的明镜，比中有比，比中有拟人，这就使“水如镜”这一浅俗的比喻有新鲜之感。不仅能使读者感受到春雨后池上异常*静、明净的状态，并能进而联想到前此蒙蒙细雨随着微风轻拂池面的轻盈柔姿。“淡磨明镜照檐楹”，创造的正是非春雨后池塘莫属的艺术境界。与此相适应，这两句语势*缓，无一字不清静，连略带动感、略为经意的“淡磨”二字，也一如字面，给读者以一种轻淡的心理感受，显得毫不着力。
三四句由静而动，进一步写雨后池上的动态美。东风忽起，舞动池边的垂杨，吹落垂杨柔枝细叶上缀满的雨滴，洒落在池中舒展的荷叶上，发出一阵清脆细密的声响。这里，诗人笔下荡漾的东风、婆娑起舞的垂杨、荷心的万点声，无一不具有一种流动的韵致和盎然的生意，与前二句相比，别是一番情趣。与此相随，语势节奏也由*缓而转向急促，字字飞动起来。“忽起”二字，首先造成突兀之势，展示出景物瞬息间由静而动的变化，给人以强烈的'动感；随后再用“更作”二字作呼应回旋，造成一种急促的旋律，从而把上述有形的与无形的、动态的和声响的景物联贯起来，组成一幅形声兼备的艺术画卷。
雨后池上景物之美，诗人既写其静态，又写其动态，不仅显得丰富多姿，而且构成对比，收到以静显动，以动衬静，相得益彰的艺术效果。首句*直叙起，次句从容承之，而以第三句为主，尽宛转变化工夫，再以第四句发之，本是约句的一般造法（见《唐音癸签》卷三引杨仲弘语）。诗人用这一方法巧妙安排，使语言结构形式与内容****，成因势置景、笔随景迁之妙。
优美古诗词鉴赏5篇（扩展6）
——孤雁古诗词鉴赏3篇
孤雁古诗词鉴赏1
楚江空晚，怅离群万里，怳然惊散。自顾影欲下寒塘，正沙净草枯，水*天远。写不成书，只寄得相思一点。料因循误了，残毡拥雪，故人心眼。谁怜旅愁荏苒？谩长门夜悄，锦筝弹怨。想伴侣犹宿芦花，也曾念春前，去程应转。暮雨相呼，怕蓦地玉关重见。未羞他、双燕归来，画帘半卷。
南宋词坛的名家姜白石推崇前蜀词人牛峤的《望江南·衔泥燕》为咏物而不滞于物是说咏物要切合物，但又不能停留在物上。假如咏物而只停留在物上的话，即使你写得怎么维妙维肖，境界也不高，意义也不大。这个说法是颇有道理的，历代著名的咏物词的确也大都如此。被张炎《词源》推为“真是压倒今古”的和韵词，苏轼的《水龙吟·次韵章质夫杨花词》，是通过咏杨花来写爱情的；也是被张炎《词源》评为“前无古人，后无来者，自立新意，真为绝唱”的姜白石的《暗香》，是通过咏梅来怀旧的，《疏影》是通过咏梅来写兴亡之感的。这都是咏物而不滞于物的。张炎自己的这首《解连环·孤雁》也正是这样的咏物词。
这首词上片的“楚江空晚”、“离群万里”、“自顾影”、“沙净草枯”、“水*天远”极力描绘出一个空阔、黯淡的境界来衬托雁的孤单，紧接着用“写不成书，只寄得相思一点”，把失群的雁排不成雁阵和《汉书·苏武传》雁足传书的故事巧妙地融化为一，进一步点出雁的孤单。据孔行素《至正直记》说：“张叔夏《孤雁》有‘写不成书，只寄得相思一点’，人皆称之曰‘张孤雁’。”可见这在当时也是受称赞的。
转入下片，作者用重笔以绵绵不断的旅愁，以汉武帝弃置陈皇后的寂寞凄凉的长门冷宫，以桓伊抚筝歌“怨诗”的凄清声调来渲染孤雁羁旅哀怨之情。水穷云起。在极端哀怨中，它想到失去的伴侣，想到失去的伴侣的栖止，想到失去的伴侣的心情。从失去的伴侣的心情又幻想到有朝一日忽然重逢的惊喜和坚贞的操守。描写是那么的细致、曲折而又自然，没有给人刻意为之的感觉。
张炎在《词源》中说：词的“末句最当留意，有有馀不尽之意始佳。”《解连环·孤雁》这首词的结尾，就是这种理论的实践。这首词的结尾仍然和它的前面部分一样，没有用“孤”、“独”、“单”、“只”这类的字、词来作结，却是和史达祖《双双燕·咏燕》的结尾用美人独凭画栏反结“双双燕”本意一样，用“未羞他双燕归来，画帘半卷”作结，以双燕反结孤雁。词显然宕开，用了双燕，但“未羞他”的还是孤雁，作者自始至终紧紧扣住的还是“孤雁”。而这样反结，却既有波折之妙，又给读者留下了很宽广的思索余地。
但是，张炎这首词并不只是单纯描摹孤雁的形、神及其境遇，而是把雁和人巧妙地融化为一，写雁的孤单就是写人的孤单，写失群孤雁及其困苦是用来比喻他自己国破家亡后，南北奔走，羁旅漂泊，过着和过去“翩翩然飘阿锡之衣，乘纤纤之马”（戴表元《送张叔夏西游叙》）显然不同的、困苦、凄凉、孤独的悲痛生活。这正是他在《清*乐》中写的“去年燕子天涯，今年燕子谁家”，在《甘州》中写的“零落一身秋”所表达的思想感情。
当然，张炎这首词也并不仅只是用失群孤雁来比喻自己的漂泊生涯，他在上片“写不成书，只寄得相思一点”之后，又重复用苏武的故事：“料因循误了，残毡拥雪，故人心眼。”前后同用一事，而词意不显得重复，这既说明玉田文字技巧的惊人，更表现了他感情的沉痛。在这里，他显然既是怀古，更是伤今。这时在大都还囚禁着被掳北去的那些坚持民族气节的*，他非常怀念他们，崇敬他们，就像他怀念、崇敬苏武一样。其实不止于此，就是对那些隐居不仕的宋朝遗民，他也是怀念、崇敬的，在他自己说“动黍离之感”的《月下笛》中，他念念不忘的“犹倚梅花那树”的“翠袖”佳人，就是这些遗民。词下片末尾的“未羞他、双燕归来，画帘半卷。”则又明显地是指投降元蒙**者而得到*厚禄的.南宋状元**留梦炎之流，在这些飞黄腾达的**面前，词人虽困苦而“未羞”，这表现了他的坚贞，也表现了他对坚持民族气节者的肯定，对屈膝投敌的**的鄙视，同时也表现了词人对故国的感情，对现实的态度。
我们可以说，张炎这首《解连环》咏的是孤雁，但它没有拘于孤雁，而是曲折地表达了作者身世家国之感的。是咏雁也是咏人，是亦雁亦人，浑化无迹的佳作。
孤雁古诗词鉴赏2
楚江空晚，怅离群万里，怳然惊散。自顾影欲下寒塘，正沙净草枯，水*天远。写不成书，只寄得相思一点。料因循误了，残毡拥雪，故人心眼。谁怜旅愁荏苒？谩长门夜悄，锦筝弹怨。想伴侣犹宿芦花，也曾念春前，去程应转。暮雨相呼，怕蓦地玉关重见。未羞他、双燕归来，画帘半卷。
南宋词坛的名家姜白石推崇前蜀词人牛峤的《望江南·衔泥燕》为咏物而不滞于物是说咏物要切合物，但又不能停留在物上。假如咏物而只停留在物上的话，即使你写得怎么维妙维肖，境界也不高，意义也不大。这个说法是颇有道理的，历代著名的咏物词的确也大都如此。被张炎《词源》推为“真是压倒今古”的和韵词，苏轼的《水龙吟·次韵章质夫杨花词》，是通过咏杨花来写爱情的；也是被张炎《词源》评为“前无古人，后无来者，自立新意，真为绝唱”的姜白石的《暗香》，是通过咏梅来怀旧的，《疏影》是通过咏梅来写兴亡之感的。这都是咏物而不滞于物的。张炎自己的这首《解连环·孤雁》也正是这样的咏物词。
这首词上片的“楚江空晚”、“离群万里”、“自顾影”、“沙净草枯”、“水*天远”极力描绘出一个空阔、黯淡的境界来衬托雁的孤单，紧接着用“写不成书，只寄得相思一点”，把失群的雁排不成雁阵和《汉书·苏武传》雁足传书的故事巧妙地融化为一，进一步点出雁的孤单。据孔行素《至正直记》说：“张叔夏《孤雁》有‘写不成书，只寄得相思一点’，人皆称之曰‘张孤雁’。”可见这在当时也是受称赞的。
转入下片，作者用重笔以绵绵不断的旅愁，以汉武帝弃置陈皇后的寂寞凄凉的长门冷宫，以桓伊抚筝歌“怨诗”的凄清声调来渲染孤雁羁旅哀怨之情。水穷云起。在极端哀怨中，它想到失去的伴侣，想到失去的伴侣的栖止，想到失去的伴侣的心情。从失去的伴侣的心情又幻想到有朝一日忽然重逢的惊喜和坚贞的操守。描写是那么的细致、曲折而又自然，没有给人刻意为之的感觉。
张炎在《词源》中说：词的“末句最当留意，有有馀不尽之意始佳。”《解连环·孤雁》这首词的结尾，就是这种理论的实践。这首词的结尾仍然和它的前面部分一样，没有用“孤”、“独”、“单”、“只”这类的字、词来作结，却是和史达祖《双双燕·咏燕》的结尾用美人独凭画栏反结“双双燕”本意一样，用“未羞他双燕归来，画帘半卷”作结，以双燕反结孤雁。词显然宕开，用了双燕，但“未羞他”的还是孤雁，作者自始至终紧紧扣住的还是“孤雁”。而这样反结，却既有波折之妙，又给读者留下了很宽广的思索余地。
但是，张炎这首词并不只是单纯描摹孤雁的形、神及其境遇，而是把雁和人巧妙地融化为一，写雁的孤单就是写人的孤单，写失群孤雁及其困苦是用来比喻他自己国破家亡后，南北奔走，羁旅漂泊，过着和过去“翩翩然飘阿锡之衣，乘纤纤之马”（戴表元《送张叔夏西游叙》）显然不同的、困苦、凄凉、孤独的悲痛生活。这正是他在《清*乐》中写的“去年燕子天涯，今年燕子谁家”，在《甘州》中写的“零落一身秋”所表达的思想感情。
当然，张炎这首词也并不仅只是用失群孤雁来比喻自己的漂泊生涯，他在上片“写不成书，只寄得相思一点”之后，又重复用苏武的故事：“料因循误了，残毡拥雪，故人心眼。”前后同用一事，而词意不显得重复，这既说明玉田文字技巧的惊人，更表现了他感情的沉痛。在这里，他显然既是怀古，更是伤今。这时在大都还囚禁着被掳北去的那些坚持民族气节的*，他非常怀念他们，崇敬他们，就像他怀念、崇敬苏武一样。其实不止于此，就是对那些隐居不仕的宋朝遗民，他也是怀念、崇敬的，在他自己说“动黍离之感”的《月下笛》中，他念念不忘的“犹倚梅花那树”的“翠袖”佳人，就是这些遗民。词下片末尾的“未羞他、双燕归来，画帘半卷。”则又明显地是指投降元蒙**者而得到*厚禄的.南宋状元**留梦炎之流，在这些飞黄腾达的**面前，词人虽困苦而“未羞”，这表现了他的坚贞，也表现了他对坚持民族气节者的肯定，对屈膝投敌的**的鄙视，同时也表现了词人对故国的感情，对现实的态度。
我们可以说，张炎这首《解连环》咏的是孤雁，但它没有拘于孤雁，而是曲折地表达了作者身世家国之感的。是咏雁也是咏人，是亦雁亦人，浑化无迹的佳作。
优美古诗词鉴赏5篇（扩展7）
——《望岳》 古诗词鉴赏
《望岳》 古诗词鉴赏1
岱宗夫如何，齐鲁青未了。
造化钟神秀，阴阳割昏晓。
荡胸生层云，决眦入归鸟。
会当凌绝顶，一览众山小。
注解：
１、岱宗：泰山别名岱，居五岳之首，故又名岱宗。
２、钟：赋予、集中。
３、决：裂开。
４、凌：跃上。
韵译：
泰山呵，你究竟有多么宏伟壮丽？你既挺拔苍翠，又横跨齐鲁两地。造物者给你，集中了瑰丽和神奇，你高峻的山峰，把南北分成晨夕。望层层云气升腾，令人胸怀荡涤，看归鸟回旋入山，使人眼眶欲碎。有朝一日，我总要登上你的绝顶，把周围矮小的群山们，一览无遗！
评析：
杜甫“望岳”诗共三首，这一首是写望东岳泰山的。诗以“望”入题，赞叹东岳，讴歌造化。希望凌顶而小天小，以抒雄心壮志。
开首两句，写泰山的高峻伟大，先写对它的仰慕，再写它横跨齐鲁两地的壮伟。三、四句写近望，所见泰山的神奇秀丽和能分割日夜的巍峨形象。五、六句写遥望，见山中云气层出不穷，心胸为之荡涤。最后两句写望岳而生登临峰顶之意愿。表达了诗人不怕困难，敢于攀登之雄心，显示出他坚韧不拔的性格和远大的**抱负。“会当凌绝顶，一览众山小”千百年来为人们传诵。
优美古诗词鉴赏5篇（扩展8）
——赤壁古诗词鉴赏
赤壁古诗词鉴赏1
赤壁原文：
折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。
翻译：
注释折戟：折断的戟。戟，古代兵器。销：销蚀。将：拿起。磨洗：磨光**。认前朝：认出戟是东吴破曹时的遗物东风：指火烧赤壁事周郎：指周瑜，字公瑾，年轻时即有才名，人乎周郎。后任吴军大都督。 铜雀：即铜雀台，曹操在今河北省临漳县建造的一座楼台，楼顶里有大铜雀，台上住姬妾**，是曹操暮年行乐处。二乔：东吴乔公的两个女儿，一嫁前国主孙策（孙权兄），称大乔，一嫁军事统帅周瑜，称小乔，合称“二乔”。
译文一支折断了的铁戟沉没在水底沙中还没有销蚀掉，经过自己又磨又洗发现这是当年赤壁之战的遗物。假如东风不给周瑜以方便，结局恐怕是曹操取胜，二乔被关进铜雀台了。
赏析：
这首诗是诗人经过赤壁（今湖北省武昌县西南赤矶山）这个著名的古战场，有感于三国时代的英雄成败而写下的。发生于汉献帝建安十三年（二○八年）十月的赤壁之战，是对三国鼎立的历史形势起着决定性作用的一次重大战役。其结果是孙、刘联军击败了曹军，而三十四岁的孙吴军统帅周瑜，乃是这次战役中的头号风云人物。诗人观赏了古战场的遗物，对赤壁之战发表了独特的看法，认为周瑜胜利于侥幸，同时也抒发了诗人对国家兴亡的慨叹。有情有致。
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