千年风流才女李清照

　　千年风流才女李清照

　　文/飘忽轶男

　　历代天才卓著的女性文学家中，能旷古绝今独成一派、自建词宗的，唯李清照一人而已。她以笔为魂，写尽闺阁柔情与家国悲戚；以骨为脊，冲破礼教桎梏，活成两宋文坛最耀眼的一抹亮色。这份学识、深情、风骨与胆魄，让她当之无愧成为“中国一千年来第一风流才女”，亦是“中国最伟大的女性文学家”。

　　——题记

　　01

　　词宗易安：青史留名的文学坐标

　　李清照（1084－约1155），号易安居士，齐州章丘（今属山东）人，两宋之际杰出女词人、文学家，更是中国文学史上罕见的“立派”女性——她以《词论》明确提出“词别是一家”的主张，批判苏轼“以诗为词”的豪放风格，为婉约词划定审美边界，最终被尊为“婉约宗主”，与辛弃疾并称“济南二安”。

　　其词作堪称“字字珠玑，句句动心”：少女时写“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”，活泼灵动如春日新柳；晚年书“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”，沉郁苍凉似深秋寒潭。这种“前无古人，后无来者”的笔力，让她成为中华精神文明史上的一座丰碑。

　　更难得的是，她并非只擅文词：与丈夫赵明诚合著的《金石录》，收录上古至五代金石器物、碑刻铭文两千余种，考证精详，不仅是宋代金石考据学的巅峰之作，更为后世研究商周至五代的历史、书法、文学提供了珍贵文献，堪称“史学瑰宝”。

　　02

　　人生两境：从“赌书泼茶”到“血泪寄山河”

　　李清照的人生与创作，以“靖康之变”为界，划出两道截然不同的轨迹，而“愁”则是贯穿始终的情感线索，却从“闲愁”酿出了“悲愁”的厚度。

　　她的早年，是被书香浸润的优裕：父亲李格非是“苏门后四学士”之一，官至礼部员外郎，家中藏书数千卷，李清照自幼便在书堆中长大，“过目不忘，出语惊人”；母亲是状元王拱辰之女，通经史、善诗文，母女常以诗词唱和。这般家学，让她少女时代便以《如梦令》名动汴京，连苏轼门下的文人都赞其“后生可畏”。

　　18岁，她嫁给太学生赵明诚——这段婚姻，是“才子配佳人”的典范。两人皆嗜金石，常“赌书泼茶”为乐：饭后烹茶，指着书架上的书问某句出自哪卷哪页，答对者先饮茶，常因欢笑打翻茶盏。这段时光的词作，满是“情愁”：《醉花阴》写“人比黄花瘦”，将重阳思夫的柔情揉进笔墨；《一剪梅》叹“花自飘零水自流”，把离别相思写得缠绵又通透。

　　转折始于“靖康元年”（1126年）：金兵南下，汴京沦陷，李清照与赵明诚带着十余车金石文物南逃。建炎三年（1129年），赵明诚任江宁知府时，遇叛军攻城，竟弃城而逃——这让李清照彻底寒心。路过乌江时，她驻足项羽自刎处，挥笔写下《夏日绝句》：“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。”字字如刀，既是讽丈夫，更是讽南宋朝廷的怯懦。

　　同年八月，赵明诚病逝于建康（今南京）。从此，李清照成了“无家可归、无物可守”的孤女：金石文物在逃难中或失或毁，只剩寥寥数件；她自己则从建康到越州，再到温州、台州，一路颠沛。但她“虽处忧患穷困而志不屈”，晚年独居杭州时，忍着病痛整理赵明诚遗留下的金石资料，最终完成《金石录》三十卷，在序言中写道“今手泽如新，而墓木已拱”，字句皆是对丈夫的思念与承诺。这一时期的词作，满是“家愁”与“国愁”：《声声慢》以十四个叠字开篇，把“寻寻觅觅”的孤苦、“冷冷清清”的凄凉写得入木三分；《永遇乐·落日熔金》忆汴京元宵，对比如今的“不如向、帘儿底下，听人笑语”，藏着对故土的刻骨怀念。

　　03

　　乱世奇女：打破礼教的“风流”本色

　　两宋时期，程朱理学渐成气候，“存天理，灭人欲”“饿死事小，失节事大”的礼教像枷锁，捆住了无数女性。但李清照偏要“破戒”，以“风流”本色，活成了那个时代的“逆行者”。

　　她的“风流”，是对“真性情”的不掩饰：爱喝酒，就写进词里——少女时“常记溪亭日暮，沉醉不知归路”，喝到迷路仍觉尽兴；新婚时“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，借酒浇思夫之愁；晚年“三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急”，以酒御寒更以酒浇愁。她不藏着掖着，甚至在《鹧鸪天·寒日萧萧上锁窗》里写“酒阑更喜团茶苦”，把喝酒品茶的日常写成雅趣。

　　她的“风流”，是对“小爱好”的不避讳：嗜赌博，就写文章坦言——在《打马图经序》里，她直白说“予性喜博，凡所谓博者皆耽之，昼夜每忘寝食”，还得意地说自己赌技高超，“平生不负，遂成卢雉”（从未输过，总能赢）；南渡后文物丢了、赌具散了，仍“未尝忘于胸中”，甚至自创“打马”棋谱，自诩“使千万世后，知命辞打马，始自易安居士也”。这种不被礼教束缚的“真”，在当时尤为难得。

　　她的“风流”，更是对“气节”的坚守：国破家亡时，别的女子只求自保，她却在词里写“欲将血泪寄山河，去洒东山一抔土”，把个人悲苦与国家命运绑在一起；丈夫弃城而逃，她不包庇、不隐忍，以《夏日绝句》明志，哪怕夫妻情分因此生隙，也不肯丢了风骨。这种“不输男儿”的担当，让她的“风流”多了份厚重。

　　04

　　才情灼灼：流传千古的词坛绝唱

　　李清照的才情，从不是“空有虚名”——她的词，既能让丈夫叹服，更能让千年后的我们读之动心。

　　少女时的《点绛唇·蹴罢秋千》，是“灵气之作”：“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见客入来，袜刬金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。”短短几句，把秋千后的慵懒、见客时的慌乱、躲过后的好奇写活了——尤其是“倚门回首，却把青梅嗅”，明明是偷看客人，偏要借“嗅青梅”掩饰，少女的娇羞与调皮，跃然纸上。当时汴京的文人读了，都赞“此女他日必成大器”。

　　新婚时的《醉花阴》，是“深情之作”：赵明诚外出为官，李清照在重阳节独守空闺，写下这首词寄去。赵明诚读了，既被“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”的柔情打动，又不服气——他闭门谢客三天，写了50首词，把妻子的词混在里面，请好友陆德夫品鉴。陆德夫读了一遍又一遍，最后说：“所有词里，只有‘莫道不消魂’三句，最是绝妙。”这个典故，成了词坛千古佳话，也印证了李清照的才情无人能及。

　　晚年的《声声慢》，是“绝唱之作”：开篇“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，十四个叠字，没有一个“愁”字，却把“找不着依靠、住不惯孤寂、受不住凄凉”的心境写得淋漓尽致——有人说，这十四个字，“字字是泪，句句是血”。后面“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”，更是以景衬情：黄昏时分，细雨打在梧桐叶上，每一滴都像落在心上，把孤苦无依的感觉推向极致。这首词，不仅是李清照的巅峰，更是整个婉约词派的巅峰。

　　05

　　孤勇一生：在磨难中活成“自己”

　　赵明诚病逝后，49岁的李清照孤苦无依，又逢战乱，生活越发艰难。这时，一个叫张汝舟的小官主动靠近，对她嘘寒问暖，承诺会好好照顾她。李清照以为找到了依靠，便答应了婚事。

　　可婚后没几天，张汝舟就露了本性：他要的不是李清照的人，而是她手里剩下的金石文物。发现文物多已遗失，剩下的李清照又不肯交出后，他便原形毕露，时常对李清照拳脚相加。

　　换作别的女子，或许会忍气吞声——毕竟在宋代，“女子休夫”是“伤风败俗”，而且律法规定“妻告夫，虽实亦坐徒三年”（妻子告丈夫，就算属实也要坐牢三年）。但李清照偏不：她骄傲了一辈子，怎肯受这般屈辱？她暗中收集张汝舟科举舞弊的证据，然后直接告到官府，要求“离绝”（离婚）。

　　最终，张汝舟因舞弊被罢官下狱，李清照也按律入狱。好在她在文坛声望极高，好友綦崇礼等人极力营救，九天后便被释放。这场“休夫风波”，让她成了当时的“话题人物”：有人骂她“不守妇道”，有人笑她“老来失智”，但她从不辩解——正如她在词里写的“何须浅碧深红色，自是花中第一流”，她的人生，从不需要别人定义。

　　晚年的李清照，独居杭州西湖边的小楼里，身边只有几卷旧书、一盏残灯。她时常坐在窗边，看着西湖的烟雨，想起汴京的繁华、赵明诚的笑容，然后拿起笔，把思念与悲苦写进词里。有人说她“孤独”，可她或许不觉得——因为有词为伴，有回忆为暖，有风骨为脊，她活成了“自己”，这就够了。

　　06

　　千年回响：永不褪色的“易安魂”

　　李清照自号“易安居士”，可她的一生，从未“易安”：少年时随父迁官，青年时与夫分离，中年时国破家亡，晚年时孤苦无依。但她从未向命运低头——她以笔为盾，写下了自己的悲喜；以骨为脊，守住了自己的风骨；以真为魂，活成了自己想要的样子。

　　如今，千年过去了，两宋的繁华早已烟消云散，西湖的烟雨也换了无数回，但李清照的词，仍在被我们诵读：读《如梦令》，会想起少女的灵动；读《醉花阴》，会想起爱情的甜蜜；读《声声慢》，会心疼她的孤苦；读《夏日绝句》，会敬佩她的风骨。

　　她就像一盏孤灯，悬在千年历史的天空：不耀眼，却温暖；不张扬，却坚定。正如泰戈尔所说“生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美”，李清照的一生，虽布满磨难，却因才情与风骨，活成了永恒——她的词，会永远流传；她的魂，会永远闪耀。